«Забудь! Не забувай! »- шаманів зі сцени в Кремлі артист
«Валерій Леонтьєв - той, хто дарує любов» - такою фразою була виражена головна суть того, що відбувалося в п'ятницю на головному концертному майданчику країни. Вже який-не-який, а цей концертний зал - «уроджений» Кремлівський палац з'їздів - знає і що таке оплески, і що таке оплески, що переходять в овації. Тут ніщо ні в що не переходило, а відразу, після першої ж пісні - легендарного «Дельтаплан», - почалося з овацій. Квіти: 25 пісень в концерті, десятки букетів після кожної, на двісті сімдесят якомусь я втомилася їх вважати ...
фото: Лілія Шарловская
Останнє шоу Леонтьєва в Кремлі було абсолютно особливим, воно не те щоб вибивалося із загальної палітри традиційних артистичних фарб і нескінченних музичних експериментів виконавця, а стало їх абсолютно логічним завершенням: артист показав справжнє шоу світового рівня в його класичному вигляді. З такою програмою він абсолютно органічно виглядав би на сцені і в Нью-Йорку, і в Лондоні. У програмі були представлені абсолютно всі жанри музики, які може дозволити собі естрадний артист: від популярних композицій до року і блюзу, включаючи фрагментарне виконання російської народної пісні «Живе моя відрада» і більш підвладне оперним голосам «Пам'яті Карузо». Додай артист в програму ще який-небудь свій авторський романс - і в музичних жанрах не залишилося б напряму, який не було б їм поглинена і освоєно. У концерті були присутні стільки ж прем'єр пісень, скільки і абсолютних хітів. Голос артиста звучав бездоганно, звук в залі відповідав найсуворішим світовим стандартам. Сцена була повністю вільна від декорацій - щоб розіграти сценічний простір, використовувалися лише високі сходинки, що йдуть углиб, як здавалося із залу для глядачів - в нікуди. Просто дивно, як легко Валерій Леонтьєв - артист, який по праву залишиться в історії радянсько-російської музики родоначальником шоу на естраді і у якого в концертах були, здавалося б, всі можливі театральні ефекти (падали дощі, обрушувалися водоспади, злітали клітини ліфтів, відбувалися повітряні польоти і інше, і інше ), - відмовився сьогодні від усієї зовнішньої атрибутики. Він працював строго на тлі чорного задника сцени, на якому відбувалася незрівнянна по влучності попадання в артиста гра світла. Це було абсолютно точне оформлення кремлівської сцени, коли і виконавцю, і його високопрофесійному балету «Небезпечні зв'язки» вистачало і повітря, і простору, а світлові рішення - то переплетення космічних променів, то теплі нічні вікна міста, то яскраві тропічні метелики - вносили потрібну дещицю і невагомості, і пронзительности, і краси.
фото: Лілія Шарловская
Валерій Леонтьєв сам виступив режисером свого кремлівського концерту, і це дозволило йому використовувати буквально кожен його момент для максимальної демонстрації власних можливостей і таланту. Музиканти групи «Ехо» працювали віртуозно, а музика і голос однаково добре звучали в будь-якій точці залу.
Артист представив все різноманіття авторів, з якими працює. Пісні визнаних мелодистов - Раймонда Паулса та Ігоря Ніколаєва, вічного Едуарда Артем'єва, зоряного Ігоря Крутого - сусідять з хітами Володимира Євзерова, Юрія Чернавського і Геннадія Привалова. Останній - автор фатального напрямку в творчості Леонтьєва і його прем'єрного блюзу «Я вже там був». Цей блюз дозволив виконавцю продемонструвати всю палітру свого вокалу і віртуозність володіння голосом. Прем'єра пісні зірвала овації. Як, втім, і інша прем'єра концерту - спірне «Паромщик». І треба сказати - ні в якому разі не применшуючи того, що зробила тридцять років тому для розкрутки цієї композиції Алла Пугачова , - сьогодні Валерій Леонтьєв дав їй нове життя: іншого звучання і інше прочитання. Якщо у виконанні Пугачової це була історія про людину, що з'єднує люблячі серця, то у Леонтьєва стала сповіддю самого поромника.
фото: Лілія Шарловская
Але все-таки, як би гарні не були складові концерту окремо, з'єднати їх воєдино і змусити летіти і звучати - завдання артиста, і вирішити її здатний тільки великий майстер, особливо якщо мова йде про таку складну майданчику, як Кремлівський концертний зал. І Валерію Леонтьєву це вдалося повною мірою. Залишилося відчуття, що артисту все давалося легко і просто - з першої секунди завести зал, утримувати його в напрузі до фінальних оплесків, коли люди плескали стоячи, запросто спілкуватися з публікою, жартувати точно і миттєво в зв'язку з раптом виниклою ситуацією, виходити до глядачів і співати в залі, імпровізувати, грати голосом, нагинатися триста раз зі сцени за черговим букетом і дякувати за відповідну любов. Легко перетворити дві години на одну секунду пролетів концерту. Впасти після його закінчення на п'ять хвилин в крісло і знову невимушено приймати поздоровлення від друзів і адміністрації залу, а потім вийти до що чекає на вулиці натовпі, щоб роздавати і роздавати автографи. Ніхто не побачив за цією віртуозною легкістю поту і крові титанічної праці - і це вищий результат для артиста.
«Моя зброя - любов» - цією піснею Володимира Євзерова Валерій Леонтьєв закінчує свій концерт. Але любов до нього самого нескінченна. «Забудь!» - шаманів він на адресу молоденької дівчини, яка, вручаючи букет, раптом як заворожена застигла, вчепившись в руку артиста. «Ти мене не забувай!» - закликав він кожного глядача в залі в кінці концерту.
фото: Лілія Шарловская
На сцені він абсолютний господар: себе, голосу, музики, публіки. Стільки в ньому за три години концерту зосереджено незаперечною влади, непохитної впевненості, усунутого спокою ... Перекладаючи з французького, він - «тварина для сцени»: артист, органічність якого має найвищий ступінь. На підмостках він природний і досконалий - для них народжений, для них живе. прав Філіп Кіркоров , Який називає себе на сцені королем, а Валерія Леонтьєва - богом. У цьому артиста дійсно стільки ж сили і стільки ж тепла.
